传统市场正在寻求数字化变革

要点

  2021年，全球艺术品市场经历了29%的增长，交易总值由2020年的503亿美元增至651亿美元，甚至超过了2019年疫情前的644亿美元。艺术品资产的收藏、价值存储特性受到不断认可，成为越来越多高净值人群资产管理的利器。根据最新发布的《2022年环球艺术收藏调查报告》，收藏家对更丰富、更优质艺术品的购买力在持续增强。在收藏家人人群调查中，Z世代的收藏家拥有最高的艺术品平均财富份额，超过三分之一的人拥有超过30%的分配，高于千禧一代和X世代的同龄人，这反映了艺术品市场参与人群结构正在年轻化转变。一些拍卖行如苏富比报告称，40%的客户是新客户，且主要是年轻人。随着线下限制增加，将现场销售与在线竞价结合的混合直播拍卖形式正逐渐流行起来。2021年，有39%的买家和44%的竞标者是首次参与苏富比的，苏富比与数字艺术家PAK合作进行NFT拍卖，78%的NFT竞拍者是苏富比的新买家，其中一半以上的人年龄在40岁以下。这一新的买家群体在互联网环境中成长，精通数字技术，更喜欢多样化，加上高净值人群的财富整体增长，为整个行业注入了新的活力。

图1 2009—2021年全球艺术市场的销售额

  在数字技术快速发展的今天，艺术品市场的数字化趋势日益明显。它不仅包括传统的艺术品投资、收藏、交易、展览等业务数字化，还涵盖了以数字技术为基础的艺术品鉴定评估、价值发现以及相关金融衍生品服务等新兴业态。数字化的发展将线上和线下联动，一些中小型画廊通过数字化在线展览和合作活动实现降低成本和提高效益。很多大型艺术博览会也开始采用数字化战略，不仅只是做数字艺术的展售，而且更基于数字钱包的交易系统帮助参会画廊拓展新客群。

  随着区块链、元宇宙的大热，艺术品市场开始涉足数字化创新，采用线上直播、发售数字藏品等创新形式升级数字化消费体验。它们充分发挥数字信息技术在文化领域的互通互联作用，对释放艺术品市场潜能具有重要影响。随着艺术品的数字化，艺术品收藏、交易、流通等环节发生了巨大变革。在互联网时代，艺术品的价值和价格不再由单一因素决定，而是通过多维度数据进行综合评估。

图2 艺术品数字生态圈

  从供给侧看，传统拍卖行和画廊等机构虽然仍占主导地位，但以线上交易为主的艺术品电商崛起，在“互联网+文化”的背景下，数字技术的新兴艺术品综合服务平台不断涌现，如微拍堂、一条艺术等。这些新平台为大众提供更多选择，为行业带来新的活力。越来越多的新参与者，包括企业、明星和资本，开始进入这一市场。国内知名企业家通过艺术基金参与艺术品投资，明星利用影响力配置个人资产于艺术品领域，提升关注度，实现财富增值。艺术品市场的数字化发展已经成为新的发展方向。一些年轻收藏家在数字艺术上投入了大量资金，其中5%的Z世代和4%的千禧年收藏家花费超过100万美元。

结语

  艺术品数字化平台具有资源、平台和资金优势，有助于推动行业标准的形成。专注于某一业务的平台可以利用数字化提升自身专业度，打造差异化的数字产品和服务。艺术品以其非标准而著称，数字化是提升藏品价值的有效方式。参与市场的各方，无论是综合服务平台还是专业化市场服务平台，都在想办法抓住数字化浪潮，找到新的发展方向，提高在大经济环境下的竞争力。